Con questo libro voglio che tu prenda coscienza del tuo ruolo di artista (autore o interprete) e in generale di lavoratore dello spettacolo nel contesto socio-economico-giuridico italiano; e insieme voglio darti un agile strumento di consultazione (una “guida”, appunto) per facilitare il tuo ingresso, la tua carriera e il tuo successo nel mondo dello spettacolo.
Una corposa appendice al testo (Appendice 1) è stata dedicata alla legislazione della scuola e dell’Alta Formazione artistica, musicale e coreutica. In essa si è tratteggiata l’evoluzione della normativa scolastica in Italia in campo artistico, musicale e coreutico negli ultimi cento anni circa, con specifici riferimenti alle recenti riforme della scuola e dell’AFAM.
La completezza del testo, unita alla sua chiarezza e concisione, ne consente l’adozione per lo studio di una cospicua serie di discipline previste negli ordinamenti universitari e A.F.A.M.: Diritto e legislazione dello spettacolo; Diritto d’autore e royalties; Legislazione e normativa del sistema A.F.A.M.; Diritto e legislazione dello spettacolo dal vivo; Legislazione e organizzazione scolastica e A.F.A.M.
Per venire incontro alle esigenze dei didatti è stata inserita in coda un’ulteriore appendice (Appendice 2), contenente alcuni modelli di programmi di studio delle predette discipline.
I contenuti:
Introduzione.
Cos’è il diritto.
Le fonti del diritto.
L’opera dell’ingegno e il diritto d’autore.
La creazione intellettuale e l’opera dell’ingegno.
Il diritto d’autore e sue limitazioni ed eccezioni.
La gestione collettiva del diritto d’autore. La S.I.A.E. e non solo.
La tutela delle opere musicali. Il programma musicale.
L’editore.
Disciplina fiscale del diritto d’autore.
L’interpretazione artistica e i diritti dell’interprete.
L’interpretazione artistica e il suo autore.
Il problema della “creatività” dell’interpretazione artistica. Le teorie “realiste”: l’interprete come mero “riproduttore”.
Le teorie “scettiche”: l’interprete come autore.
La teoria costruttivista. Nostro concetto di “attività interpretativa”.
La tutela giuridica del risultato interpretativo. Dall’I.M.A.I.E. alla liberalizzazione del mercato.
Disciplina fiscale del diritto dell’interprete.
L’opera contemporanea e il diritto.
Musica elettronica e musica aleatoria. La tutela della c.d. “opera aperta”.
La libertà dell’arte.
La libertà dell’arte e del relativo insegnamento.
Pubblico impiego e incompatibilità.
Il regime delle incompatibilità del pubblico impiego. Il personale scolastico e A.F.A.M.
I datori di lavoro nello spettacolo.
Le parti del rapporto di lavoro.
L’imprenditore e le società.
Gli enti non a scopo di lucro (non profit).
La nozione di spettacolo. Intrattenimento e spettacolo.
L’imprenditore di spettacolo e l’organizzazione degli spettacoli.
La sponsorizzazione.
I lavoratori dello spettacolo.
Lavoro subordinato (o dipendente).
Lavoro autonomo e partita I.V.A.
La collaborazione coordinata e continuativa (lavoro para-subordinato).
Lavoro gratuito.
Rapporti di lavoro nello spettacolo.
Contratti di lavoro individuale e collettivo.
Lo sfruttamento dell’immagine dell’artista.
Il contratto d’opera con le istituzioni scolastiche.
La previdenza sociale nello spettacolo.
I lavoratori dello spettacolo tra E.N.P.A.L.S. e I.N.P.S.
Le categorie dei lavoratori dello spettacolo.
Obblighi dei datori di lavoro e contributi.
Il certificato di agibilità.
L’I.N.A.I.L.
Legislazione e normativa del sistema A.F.A.M.
La normativa di riforma della scuola e dell’A.F.A.M. Il presente e le prospettive future.
Insomma, 3 libri in uno: un compendio di Diritto d'Autore, di Diritto dello Spettacolo e di Legislazione scolastica e AFAM. Sempre aggiornati in tempo reale!
Domenico Piccichè
Compendio di Diritto d'Autore e dello Spettacolo
Guida per l'artista
In appendice: la legislazione scolastica e AFAM
Edizione 2021 - pp. 231
